Kategoria: Hobby i Warsztaty

Machina Futura 2026 – konwent RPG w Poznaniu!
Zapraszamy na czwartą edycję poznańskiego RPGowego konwentu MACHINA FUTURA! 🥐🧁
W dniach 18-20 września 2026 czekają na Was między innymi:
– sesje RPG
– prelekcje
– konkursy
– warsztaty
Jak co roku – ilość miejsc ograniczona, więc spieszcie się zapisać ^^
Zapisy na konwent:
https://forms.gle/YzsxvYLQZRRYYKPB6
Zgłoszenia sesji:
https://forms.gle/7fzRn4LN2KMtjNvW6
Zgłoszenia punktów programu:
https://forms.gle/KCcHN8QCNNfD22Ci6
Regulamin konwentu:
https://docs.google.com/document/d/1PtJ_586N5I-Z6ccRDoVuY72q_p6iPUWYJn1cnUnY2ys/edit?usp=sharing
Do zobaczenia w stolicy Wielkopolski!
Organizatorzy:
Imaginarium RPG
Stowarzyszenie Topory
25 sierpnia, 2026
XII Poznański Festiwal Kryminału Granda
Jedna z najciekawszych imprez literackich skierowanych do miłośników szeroko rozumianej literatury kryminalnej. W ciągu trzech festiwalowych dni goszcząca nowych i już uznanych autorów fikcji, literatury faktu, wydawców, dziennikarzy, specjalistów różnych dziedzin, podcasterów i czytelników. Gości z kraju i zagranicy.
Ze strony Organizatora:
„Tym razem Granda zmienia się w portal do świata literatury i jej twórców.
Tegoroczny idiom – LUSTRA – będzie pretekstem do poszukiwań, refleksji oraz rozmów o tym, jak chcielibyśmy być postrzegani, jak się kreujemy i czy pisanie jest zajęciem narcystycznym. Interesuje nas znalezienie odpowiedzi na pytanie, czy w literaturze kryminalnej odnajdziemy lustrzane odbicie społeczeństwa.
Dzięki wspaniałym gościom festiwalowym i ich książkom porozmawiamy o tym, jaki obraz świata odzwierciedla literatura kryminalna i jak wypadamy w porównaniu z bohaterami naszych ulubionych serii.
Trzydniowy festiwal będzie okazją do spotkań z autorkami i autorami z list bestsellerów oraz początkującymi pisarzami, którym wróżymy wielką karierę. Zajrzymy również poza ramy i przedstawimy wam mniej oczywistych twórców literatury, współczesne i przyszłe trendy oraz zaprosimy do uczestnictwa w wykładach i warsztatach w mniejszych grupach.
Tym razem także ugości nas Stary Browar, szykujemy dla Was rozrywki, których stali bywalcy mogą się spodziewać, ale mamy też kilka niespodzianek! Kto ma w sobie odwagę, by spojrzeć w zwierciadło? Kto chciałby zerknąć na jego drugą stronę? Czyje odbicie chcielibyście zobaczyć z grandowym LUSTRZE?
Dwunasta edycja Poznańskiego Festiwalu Kryminału Granda zaczyna nabierać rozpędu, więc bądźcie czujni, żeby niczego nie przeoczyć.”
Program Festiwalu.
Wstęp na wydarzenie jest darmowy dzięki współfinansowaniu z środków Miasta Poznań oraz Samorządu Województwa Wielkopolskiego.
Zobacz
www.festiwal-granda.pl/
24 sierpnia, 2026
Koncert – Mr. Punch – The Freaks strike back…Again!
Przyznajcie sami, że Era Fisha w Marillion to coś więcej niż klasyka rocka progresywnego – to emocje, klimat i wspomnienia, do których zawsze chętnie się wraca. My również często tak robimy! Dlatego z ogromną przyjemnością zapraszamy Was na dwa wieczory, które będą nie tylko koncertami, ale wspólną podróżą do lat 80. i świata pierwszych albumów Marillion.
Dwugodzinny set Fish Era – All the Best Freaks Are Here to przekrojowy wybór utworów z pierwszych czterech albumów Marillion – od najbardziej rozpoznawalnych singli, takich jak Script for a Jester’s Tear czy Cinderella Search, po rzadziej grane kompozycje i strony B. To koncert przygotowany z myślą o fanach – tych od lat i tych, którzy dopiero odkrywają tę muzykę.
Rozkład jazdy:
18:30 – otwarcie bram
19:30 – start koncertu
Mr. Punch to zespół oddający cześć legendarnej erze Fisha w twórczości Marillion. Ich koncerty to dopracowane, teatralne widowisko z charakteryzacją i sceniczną ekspresją w klasycznym stylu Fisha oraz wiernie oddanym brzmieniem rocka i rocka progresywnego lat 80.
Zespół działa od 2016 roku, koncertując głównie w Europie i Wielkiej Brytanii. Każdy występ to świadomie zbudowana podróż w czasie – klasyczne albumy Marillion prowadzą słuchacza przez tereny pełnej emocji, symboliki i charakterystycznej scenicznej narracji.
Mr. Punch tworzą muzycy wywodzący się z różnych włoskich formacji prog/rock/folk:
Marco Vincini – wokal
Licia Missori – instrumenty klawiszowe / piano
Marcella Arganese – gitara
Luca Cristofaro – gitara basowa, chórki
Marco Fabbri – perkusja
Bilety w cenie nominalnej* od 119 zł (I pula).
_____
*bileterie mogą do ceny nominalnej doliczać prowizję.
24 sierpnia, 2026
Szkolenie eksperckie z nowelizacji ustawy o zarządzaniu kryzysowym – od diagnozy do planu wdrożenia
Wartości i zakres szkolenia:
Aktualna i zweryfikowana wiedza dotycząca nowelizacji ustawy o zarządzaniu kryzysowym oraz nowych regulacji dotyczących infrastruktury krytycznej i podmiotów krytycznych.
Praktyczna mapa drogowa wdrożenia nowych obowiązków dla administracji publicznej, operatorów infrastruktury krytycznej oraz podmiotów krytycznych.
Omówienie nowych obowiązków związanych z oceną ryzyka, planowaniem, ochroną infrastruktury krytycznej, budowaniem odporności oraz audytami.
Praktyczne rozwiązania dotyczące projektowania zintegrowanych systemów bezpieczeństwa obejmujących bezpieczeństwo fizyczne, techniczne, osobowe, cyberbezpieczeństwo, bezpieczeństwo prawne i ciągłość działania.
Możliwość zadawania pytań ekspertom oraz konsultacji konkretnych problemów wdrożeniowych dotyczących nowych przepisów.
Elektroniczny pakiet materiałów, źródeł wiedzy oraz rekomendacji wdrożeniowych przygotowanych przez ekspertów.
Imienny Certyfikat Kompetencji – formalne potwierdzenie zdobytej wiedzy, umiejętności i kompetencji z zakresu nowelizacji ustawy o zarządzaniu kryzysowym (planowanie cywilne, infrastruktura krytyczna, podmioty krytyczne), wydane na podstawie pozytywnego wyniku testu ewaluacyjnego kończącego szkolenie.
Adresaci szkolenia:
Przedstawiciele administracji rządowej i samorządowej odpowiedzialni za organizację ZK oraz OLiOC.
Wojewodowie, starostowie, wójtowie, burmistrzowie, prezydenci oraz kadra kierownicza urzędów.
Przedstawiciele organów, podmiotów i zasobów OLiOC.
Zarządzający i liderzy bezpieczeństwa IK oraz podmiotów krytycznych.
Planowani koordynatorzy ochrony IK oraz planowani pełnomocnicy bezpieczeństwa podmiotów krytycznych.
Przedstawiciele zarządów, rad nadzorczych i kadry kierowniczej przedsiębiorstw komunalnych, wod-kan, energetycznych, transportowych, produkcyjnych i usługowych.
Kierownicy bezpieczeństwa, pełnomocnicy ds. ochrony informacji niejawnych, IK, ZK, ciągłości działania i cyberbezpieczeństwa.
Więcej informacji na
stronie
.
24 sierpnia, 2026
Spektakl – Sztuka wojny / Art of War – Premiera!
Sztuka wojny / Art of War
to opera od młodego pokolenia – głos tych, którzy powinni dziś uczyć się życia, miłości i bliskości, a zamiast tego próbują zrozumieć znaczenie słów „wojna”, „konflikt”, „strach”. Powstała z potrzeby nazwania emocji, których często nie da się już opisać prostym językiem. W świecie narastającej polaryzacji społecznej i politycznej, przemocy obrazów i nieustannego napięcia młodzi ludzie tworzą własną partyturę doświadczeń, pytań i lęków.
Sztuka wojny / Art of War
to opera wynikająca z zawieszenia pomiędzy sztuką a wojną, ciszą a krzykiem, dokumentem a rytuałem przeżywania. Jest rozmową, która zrodziła się z potrzeby empatii i wspólnoty oraz wypowiadania na głos zawieszonych w przestrzeni pytań. Jest poszukiwaniem odpowiedzi lub próbą poradzenia sobie z brakiem właściwych słów w zderzeniu z mechanizmami powstawania konfliktu i przemocy. Nie jest klasyczną opowieścią prowadzącą widza do jednoznacznej puenty. To instalacja przeżywania, łącząca muzykę, ciało, rytm i elementy dokumentalne z doświadczeniami młodzieży współtworzącej spektakl. Twórcy i twórczynie nie proponują odpowiedzi ani politycznych rozwiązań. To próba wspólnego zatrzymania się wobec wojny i tego, co dzieje się dziś z człowiekiem. Po spektaklu nie będzie ukłonów ani oklasków. Zostanie cisza. Moment na pobycie razem z tym, czego nie umiemy jeszcze nazwać.
Realizatorzy:
Tobiasz Sebastian Berg – reżyseria i choreografia
Maciej Henel-Celis – kompozytor
Beniamin M. Bukowski – libretto
Więcej informacji na temat spektaklu i dostępności biletów na stronie
Teatru Wielkiego
.
materiały: Teatr Wielki w Poznaniu
24 sierpnia, 2026
Spektakl – Sztuka wojny / Art of War
Sztuka wojny / Art of War
to opera od młodego pokolenia – głos tych, którzy powinni dziś uczyć się życia, miłości i bliskości, a zamiast tego próbują zrozumieć znaczenie słów „wojna”, „konflikt”, „strach”. Powstała z potrzeby nazwania emocji, których często nie da się już opisać prostym językiem. W świecie narastającej polaryzacji społecznej i politycznej, przemocy obrazów i nieustannego napięcia młodzi ludzie tworzą własną partyturę doświadczeń, pytań i lęków.
Sztuka wojny / Art of War
to opera wynikająca z zawieszenia pomiędzy sztuką a wojną, ciszą a krzykiem, dokumentem a rytuałem przeżywania. Jest rozmową, która zrodziła się z potrzeby empatii i wspólnoty oraz wypowiadania na głos zawieszonych w przestrzeni pytań. Jest poszukiwaniem odpowiedzi lub próbą poradzenia sobie z brakiem właściwych słów w zderzeniu z mechanizmami powstawania konfliktu i przemocy. Nie jest klasyczną opowieścią prowadzącą widza do jednoznacznej puenty. To instalacja przeżywania, łącząca muzykę, ciało, rytm i elementy dokumentalne z doświadczeniami młodzieży współtworzącej spektakl. Twórcy i twórczynie nie proponują odpowiedzi ani politycznych rozwiązań. To próba wspólnego zatrzymania się wobec wojny i tego, co dzieje się dziś z człowiekiem. Po spektaklu nie będzie ukłonów ani oklasków. Zostanie cisza. Moment na pobycie razem z tym, czego nie umiemy jeszcze nazwać.
Realizatorzy:
Tobiasz Sebastian Berg – reżyseria i choreografia
Maciej Henel-Celis – kompozytor
Beniamin M. Bukowski – libretto
Więcej informacji na temat spektaklu i dostępności biletów na stronie
Teatru Wielkiego
.
materiały: Teatr Wielki w Poznaniu
24 sierpnia, 2026
Festiwal Muzyka Dawna – Persona Grata – Na tropie arcydzieła
Program – Na tropie arcydzieła:
Johann Gotlieb Goldberg (1727-1756) – Sonata na 2 skrzypiec C-dur DurG 13
Józef Zeidler (ok. 1744-1806) – Benedictus z Mszy D-dur na alt solo
Johann Gotlieb Graun (ok. 1702-1771) – Sonata na 2 skrzypiec G-dur Graun WV C:XV:89
Carolus Göbel (1721-1764) – Salve Regina Es-dur na sopran i alt
Johann Gotllieb Janitsch (1708-1763) – Aria i Duetto z kantaty Beati Omnes
Wykonawcy
Christina Boner – sopran
Laura Kull – alt
Arte dei Suonatori kameralnie
Alina Mądry – wprowadzenie do koncertu
Marzeniem każdego archeologa jest odnalezienie świadectwa zaginionej cywilizacji, natomiast marzeniem każdego muzykologa – natrafienie w zakurzonym bibliotecznym archiwum na zapomniane arcydzieło. Niniejszy program zabierze Państwa w podróż szlakiem takich niezwykłych znalezisk – zaginionych partytur, błędnych atrybucji i sensacyjnych odkryć, które na nowo piszą historię muzyki XVIII wieku. Wieczór rozpocznie utwór Johanna Gottlieba Goldberga, klawesynisty i kompozytora, wybitnego
ucznia Johanna Sebastiana Bacha (to jego nazwisko zostało uwiecznione w słynnych Wariacjach Goldbergowskich). O tym jak utalentowanym był twórcą świadczy intrygująca historia przypisania Sonaty na 2 skrzypiec C-dur samemu mistrzowi z Lipska. Prawdziwe autorstwo udowodniono dopiero pod koniec XX wieku. Świat muzyki polskiej końca XVIII wieku przybliży Państwu sylwetka Józefa Zeidlera. Jego twórczość pozostawała niemal całkowicie nieznana aż do XXI wieku. Dziś, dzięki powolnemu odkrywaniu jego kompozycji i biografii, Zeidler zyskuje zasłużone miejsce w panteonie polskich kompozytorów XVIII wieku zachwycając kunsztem i emocjonalną głębią swoich sakralnych dzieł, z których usłyszymy Benedictus z Mszy D-dur i Offertorium „Omni die”. Kulminacją koncertu jest bez wątpienia najbardziej ekscytująca w całym zestawie opowieść o Carolusie Goeblu. Zachowane kompozycje Goebla stanowią maleńki wycinek przepastnych zasobów muzyki, która powstała na potrzeby klasztoru w Otyniu. Przekazy z drugiej połowy XVIII wieku mówią o oszałamiającej liczbie 500 wykonań antyfony maryjnej Salve Regina rocznie! Niestety, otyńskie zbiory przez lata uważano za w całości zaginione lub bezpowrotnie zniszczone. Przełom nastąpił dopiero w latach 70. XX wieku, kiedy podję to się renowacji kilku instrumentów ocalałych z Otynia przechowywanych w Muzeum Instrumentów Muzycznych w Poznaniu. Gdy otworzono zabytkowe kotły, oczom zdumionych restauratorów ukazał się skryty wewnątrz plik nut – ocalały świadek dawnej świetności. O dalszych losach odzyskanych muzykaliów opowiemy Państwu podczas koncertu.
Zwieńczeniem wieczoru będą fragmenty z kantaty Beatis Omnes, której autorstwo również skrywało tajemnicę. Utwór ten dopiero niedawno został poprawnie przypisany Johannowi Gottliebowi Janitschowi – wcześniej uważano, że wyszedł spod pióra Heinricha Romana.
Organizatorzy zapraszają na koncert pełen muzycznych niespodzianek, gdzie przeszłość przemawia na nowo głosem dzieł epoki oświecenia.
Bilety w cenie nominalnej 50/40zł
przedsprzedaż
, 60/50zł w dniu koncertu oraz przed wejściem na koncert.
_
Koncert Festiwalu Muzyka Dawna – Persona Grata został dofinansowany ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury.
_____
*bileterie mogą do ceny nominalnej doliczać prowizję.
24 sierpnia, 2026
Spotkanie autorskie – Kasper Bajon – Poznań kolonialny
Spotkanie z Kasprem Bajonem – pisarzem, poetą, reportażystą i scenarzystą.
„Poznań kolonialny. Rodzinna historia z Tanzanią w tle” (Wydawnictwo Czarne) – niezwykła, osobista opowieść o szukaniu śladów własnej rodziny z poznańskich Jeżyc, które zaprowadziły autora aż do Wschodniej Afryki i pod Kilimandżaro. To fascynujący i pełen niuansów rozrachunek z polskim udziałem w niemieckim projekcie kolonialnym oraz refleksja nad pamięcią, tożsamością i historią.
Podczas spotkania nie ograniczymy się do Wielkopolski i Tanzanii. Będziemy rozmawiać również między innymi o „Fuerte” – głośnej, esejistyczno-reportażowej książce Bajona poświęconej Fuerteventurze oraz o pracy nad scenariuszami cenionych seriali takich jak: „Heweliusz”, „Wielka woda” czy „Rojst”.
Spotkanie poprowadzi Maria Krześlak-Kandziora
Darmowe wejściówki:
https://app.evenea.pl/event/887980-44/
–
Kasper Bajon (ur. 1983) – pisarz, poeta, filmowiec. Studiował w Instytucie Kultury Polskiej na Uniwersytecie Warszawskim. Wydał kilka książek prozatorskich i poetyckich, w tym Fuerte – opowieść o Fuerteventurze, która znalazła się w finale Nagrody Literackiej Nike (2021), Gambit orangutana – opowieść o polskich szachach oraz Poznań kolonialny za którą otrzymał nominacje do Nagrody im. Ryszarda Kapuścińskiego, Nagrody Literackiej NIKE oraz w konkursie im. Arkadego Fiedlera o Nagrodę Bursztynowego Motyla. Publikował m.in. w „Gazecie Wyborczej”, „Dwutygodniku”, „Twórczości”, „Śląsku”, „Kontekstach”, „Wyspie”, „Ricie Baum” oraz „Więzi”. Był stypendystą ministra kultury i dziedzictwa narodowego. Współtworzył takie seriale jak trylogia Rojst, Wielka woda, Heweliusz czy Projekt UFO.
_
Wydarzenie zorganizowane z budżetu Miasta Poznań #poznanwspiera oraz we współpracy z Fundacją Voelkel
24 sierpnia, 2026
Jazz Around Presents: Sedno – koncert
Zespół tworzy czwórka znakomitych, wszechstronnie utalentowanych muzyków, odnajdujących się w niemal każdym gatunku. Potwierdza to ich bogate doświadczenie i współpraca z czołówką sceny polskiej i zagranicznej, m.in. z Leszkiem Możdżerem, Krzysztofem Zalewskim, Wojtkiem Pilichowskim, Ewą Bem, sanah, Grubsonem czy Jojo Mayer & Nerve.
Ich twórczość to prawdziwa fuzja – elektroniczne brzmienia łączą z żywym instrumentarium, budują napięcie poprzez transowe powtórzenia, metryczne zapętlenia, a to wszystko tworzy jedyny w swoim rodzaju LiveAct! Na scenie, swobodnie zestawiają różnorodne style – od jazzu, przez minimal techno po elementy etniczne.
Skład:
Adam Bławicki – saksofon, flet
Filip Miguła – instrumenty klawiszowe, produkcja
Rafał Krzywosz – gitara basowa,
Dawid Opaliński – perkusja
Zobacz
bluenote.pl/
20 sierpnia, 2026
Sachal Vasandani – koncert
Choć jego twórczość jest głęboko zakorzeniona w tradycji jazzu, Vasandani z łatwością przekracza gatunkowe granice. Z równą naturalnością odnajduje się zarówno w energetycznych projektach z big-bandami, jak i w kameralnych, pełnych emocji interpretacjach ballad. Artysta zachwyca charakterystyczną barwą głosu, wyrafinowaną frazą i niezwykłą swobodą improwizacji, dzięki czemu od lat należy do grona najciekawszych osobowości światowej sceny jazzowej.
Album Best Life Now to osobista opowieść o współczesnych relacjach i emocjach, które im towarzyszą. Kolejne utwory prowadzą słuchacza przez historie miłości, fascynacji, rozczarowania, tęsknoty i pogodzenia się ze stratą. Całość utrzymana jest w estetyce, w której jazz spotyka się z soulem, funkiem i nowoczesnym groovem. Za produkcję płyty odpowiada wybitny perkusista Nate Smith, którego charakterystyczne rytmy i melodyjne rozwiązania doskonale podkreślają hipnotyzujący wokal Vasandaniego.
Artysta koncertował na najważniejszych festiwalach oraz w prestiżowych teatrach i klubach jazzowych na całym świecie, współpracując z takimi muzykami jak Wynton Marsalis, Bobby McFerrin, Milton Nascimento, Bill Charlap, Natalia Lafourcade czy Michael Feinstein. Jest również cenionym kompozytorem i autorem tekstów – jego wokal i kompozycje znalazły się między innymi na nominowanym do nagrody Grammy albumie Life Forum Geralda Claytona.
Zobacz
bluenote.pl/
20 sierpnia, 2026