Gościnią wrześniowych Stanów skupienia będzie artystka wizualna Marianna Rodziewicz. Po pokazie filmów Sofie Somoroff, Daphne Gardner i Elana Alexandra odbędzie się rozmowa z zaproszoną artystką, podczas której zdefiniujemy pojęcie looksmaxxingu oraz siłę wpływu tego zjawiska na sztukę (zwłaszcza w kontekście body horroru).
Looksmaxxing
to termin wyrosły z manosfery, opisujący zjawisko maksymalizacji atrakcyjności fizycznej osoby przy pomocy codziennych praktyk bądź operacji plastycznych. Tego typu działania są ostatnio przechwytywane przez body horror. Ten gatunek filmowy powstał w latach 70. ubiegłego wieku, z czego termin go opisujący został ukuty dekadę później (przez Philipa Brophy’ego). W body horrorze na pierwszym miejscu twórcy_twórczynie stawiają ciało, które jest poddawane różnym zabiegom, często przekształcającym je w monstrualne formy.
Filmy w programie:
Ride Baby Ride
(2023, reż. Sofie Somoroff, 7,5 min)
Love is a Fire
(2022, reż. Sofie Somoroff, 12 min)
Needle
(2026, reż. Sofie Somoroff, 5 min)
In the Flesh
(2022, reż. Daphne Gardner, 13 min)
LooksMAXXING
(2026, reż. Elan Alexander, 15 min)
MARIANNA RODZIEWICZ (ur. 2001) – artystka. Wykorzystując technikę druku 3D, tworzy głównie rzeźby oraz posługuje się medium cyfrowym i fotografią.
W swojej praktyce artystycznej oscyluje wokół tematów cielesności, seksualności, przedmiotowości i podmiotowości. Bada wpływ kultury wstydu na kształtowanie się lęków, fantazji i fascynacji. Interesuje ją ciało oraz jego płynność, efemeryczność i ekspresja. Eksploruje grozę w ujęciu feministycznym, cielesność wymykającą się normom i uchwyca przerażający potencjał kobiecości, zakłócający normatywne role płciowe. Monstrualność jest dla niej sposobem na formowanie i definiowanie tożsamości poprzez przemiany ciała.
Artystka jest reprezentowana przez galerię WHOISPOLA. Urodziła się w Warszawie, obecnie mieszka i pracuje w Krakowie.
_
STANY SKUPIENIA – cykl wydarzeń postfilmowych kuratorowany przez Andrzeja Marca. Każde ze spotkań składa się z krótkiej prelekcji, pokazu filmowego i rozmowy z zaproszonymi osobami artystycznymi. W tym roku każde wydarzenie ma również określony temat przewodni, tematyzowany w filmie i poruszany w dyskusji. Dodatkowym punktem zaczepienia do rozmowy jest za każdym razem książka, wybrana lub opublikowana przez gościa i/lub gościnię cyklu.
Stany skupienia koncentrują się na pracy zszywania, scalania oraz ocalania rzeczywistości poprzecinanej i targanej przez rozmaite, współistniejące kryzysy. Odpowiedzią na doświadczenie rozpadającego się, pofragmentowanego świata nie są już wielkie, eskapistyczne, utopijne projekty, lecz raczej codzienne, lokalne, być może nawet prowizoryczne praktyki drobnych napraw oraz próby regeneracji.
_
Czas trwania: filmy 53 min + dyskusja 1 godz.
Język wydarzenia: polski [filmy z napisami]
Wiek: 18+
Bilety: wstęp bezpłatny