„Pion (ier)ki” to monodram oparty o historie pierwszych traktorzystek. Kobiet wyłamujących się schematom urządzonego po „męsku” świata.
Opowieść o kobietach zdecydowanych, pracowitych, ambitnych i pełnych pasji, które realizując się w zawodzie przypisanym z góry mężczyznom, stały się przodowniczkami, pionierkami, narzędziami propagandy PRL. Wierzyły, że zmieniają świat. Że mogą być równe mężczyznom, mimo ówczesnej obyczajowości i przekonaniom o roli kobiety.
Zapomniane bohaterki? Komunistki? Eksperyment społeczny? Być może, choć same nigdy tego nie nazwały – feministki?
Upadek komunizmu pociągnął je za sobą na śmietnik historii. Odeszły w zapomnieniu… Spektakl, to zlepek połączonych ze sobą historii, które powstały z wywiadów, artykułów i nagrań. I choć główną osią są historie minione, czasem zapomniane, to
Pion (ier)ki
zdają się być pytaniem o aktualia. Jakie dziś miejsce zajmuje kobieta w społeczności? Kim jest i jaki jest jej świat?
Podczas spektaklu używa się gwałtownych dźwięków.
Spektakl w ramach projektu Osiem Dni Teatr. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Osiem Dni Teatr – Przegląd najlepszych spektakli teatru alternatywnego
Celem przeglądu jest wzmocnienie obecności teatru niezależnego w przestrzeni publicznej, stworzenie platformy spotkania twórców i widzów. Do listopada zaprezentowanych będzie osiem spektakli.
materiały: Teatr Ósmego Dnia
Zobacz
teatrosmegodnia.pl
Miejsce: Teatr Ósmego Dnia
Osiem Dni Teatr / Spektakl – Pion (ier)ki / Teatr 3.5
Spektakl w ramach Festiwalu Druga Próba – Pszczoła w Gardle / Fundacja Barak Kultury – Premiera!
Spektakl na podstawie poetyckiego tekstu białoruskiej autorki, występującej pod pseudonimem A.I., w reżyserii Natalii Liavanavy, to intymna, pełna metafor opowieść o poszukiwaniu równowagi w świecie, który stracił stabilność. Tytułowa pszczoła – mechaniczna, zła, brzęcząca w gardle – staje się symbolem wszechobecnego hałasu, zakłóceń, lęku i systemowej obojętności. Bohaterka zmaga się z własnym ciałem, z przestrzenią oraz z relacjami – z bliskimi, z czytelnikiem/adresatem listu, w którym zwierza się z najgłębszych niepokojów.
Spektakl łączy poezję, ruch i wizualność: od arteterapii, przez jogę, po obrazy tratwy, robota, pszczół, naszyjnika. To podróż przez stany zawieszenia, kryzysu, ale też czułości i nadziei, która wyrasta z mięśni, korzeni, z pamięci ciała. Liavanava tworzy spektakl o odwadze bycia niestabilnym, o szukaniu własnego głosu pośród białego szumu, o przyjaźni jako lustrze, w którym można się przejrzeć i nie zginąć.
Trigger warnings: depresja
Reżyseria: Natallia Liavanava
Scenariusz: anonimowy autor
Występują: Hanna Sabaleuskaya, Aniela Kokosza
Muzyka: DOMSUN
Choreografia: Aniela Kokosza
Światło: Siarhei Rylko
Na spektakl obowiązują zapisy pod adresem: biuro@teatrosmegodnia.pl
Zobacz
teatrosmegodnia.pl
Festiwal Druga Próba w Teatrze Ósmego Dnia
„Druga Próba” to festiwal teatralny, który od trzech lat buduje mosty między Polską, Białorusią i Ukrainą. Jego głównym celem jest wzajemne poznawanie się, próba zrozumienia i otwarcie na różne perspektywy poprzez wspólny język teatru.
Tegoroczna, wrześniowa edycja festiwalu koncentruje się wokół ważnych i trudnych tematów, takich jak tożsamość, depresja, trauma wojenna, uchodźstwo czy wewnętrzne kryzysy, a w jej centrum znajdują się głównie kobiety – reżyserki, aktorki, scenarzystki i choreografki.
Organizatorem wydarzenia jest poznańska Fundacja Barak Kultury.
Program Festiwalu:
15.09, godz. 19:00
„Pszczoła w Gardle” / Fundacja Barak Kultury
16.09, godz. 18:00
Teatr jako odzwierciedlenie procesów społeczno-politycznych. Białoruś, Ukraina, Polska. Panel dyskusyjny
17 września, godz. 18:00
„Niemy świadek konfliktu” / Fundacja Na Marginesie
19 września godz. 19:00
„Bieżeńcy 1915” / BYteatr
Na spektakle obowiązują zapisy pod adresem: biuro@teatrosmegodnia.pl
Zobacz
teatrosmegodnia.pl
Teatr jako odzwierciedlenie procesów społeczno-politycznych. Białoruś, Ukraina, Polska. Panel dyskusyjny / Festiwal Druga Próba
Podczas panelu przeprowadzona zostanie analiza współczesnego teatru w kontekście trwających przemian społeczno-politycznych w Europie Środkowo-Wschodniej. Zbadane zostanie to, w jaki sposób teatr w Białorusi, Ukrainie i Polsce reaguje na wyzwania polityczne, zmiany społeczne oraz kontekst historyczny, funkcjonując jako medium krytycznej refleksji.
Szczególna uwaga zostanie poświęcona różnicom w zakresie wolności artystycznej – od warunków autorytarnych w Białorusi, przez kontekst wojenny w Ukrainie, po demokratyczną, lecz wewnętrznie złożoną rzeczywistość w Polsce, a także strategiom artystycznym, podejmowanym tematom (takim jak tożsamość, prawa człowieka i pamięć historyczna) oraz ramom instytucjonalnym kształtującym produkcję teatralną.
Zobacz
teatrosmegodnia.pl
Spektakl w ramach Festiwalu Druga Próba – Niemy świadek konfliktu / Fundacja Na Marginesie
„Niemy świadek konfliktu” to monodram dokumentalny, który splata historię prywatną z dramatem współczesnej Europy. Jego bohaterem i narratorem jest Ostap – młody Ukrainiec mieszkający w Polsce, którego tożsamość i dorosłość zostały ukształtowane przez trzy graniczne doświadczenia.
Pierwszym z nich była Rewolucja Godności – moment przebudzenia obywatelskiego i brutalnej konfrontacji z przemocą państwa. Drugim – trwająca od 2022 roku wojna rosyjsko-ukraińska, która na nowo otworzyła pytania o dom, przynależność i odpowiedzialność. Trzecim, najbardziej osobistym i najboleśniejszym doświadczeniem, jest gwałt, którego Ostap doświadczył w dzieciństwie – trauma długo przemilczana, kształtująca jego relacje, poczucie bezpieczeństwa i obraz samego siebie.
Spektakl buduje napięcie wokół milczenia – zarówno tego narzuconego przez historię i politykę, jak i tego, które rodzi się z wstydu oraz lęku. Tytułowy „niemy świadek” staje się figurą człowieka rozdartego między pamięcią a potrzebą przetrwania. To opowieść o kruchości, ale też o próbie odzyskiwania głosu w świecie, w którym przemoc – publiczna i prywatna – zbyt łatwo spycha jednostkę w cień.
Uwaga, w spektaklu występują przemoc seksualna i tematy wojenne
Reżyseria: Dorota Abbe
Scenariusz: Ostap Junko
Występuje: Ostap Junko
Muzyka: Dyewest, Ostap Junko, Skarb
Scenografia: Grupa Mixer
Reżyseria i montaż wideo: Natalia Sroka
Realizacja nagrania: Dylan Tarasu
W nagraniu występuje: Julia Molas
Na spektakl obowiązują zapisy pod adresem: biuro@teatrosmegodnia.pl
Zobacz
teatrosmegodnia.pl
Spektakl w ramach Festiwalu Druga Próba – Bieżeńcy 1915 / BYteatr
Wyjeżdżali w pośpiechu, uciekając przed nadchodzącą wojną. Zostawiali domy, ziemię, wspomnienia i groby bliskich. Jechali w nieznane, w poszukiwaniu nowego miejsca do życia. Nie wszyscy powrócili. „Bieżeńcy 1915” to spektakl oparty na książce Anety Prymaki-Oniszk „Bieżeństwo 1915. Zapomniani uchodźcy”. Osnową scenariusza jest historia mieszkańców wschodniej Polski, którzy po wybuchu I wojny światowej zostali zmuszeni przez władze carskie do ewakuacji w głąb Rosji. Spektakl zrealizował zespół twórców z Polski i Białorusi, a wyprodukował BYteatr – działający w Warszawie kolektyw zrzeszający białoruskich ludzi teatru, którzy z powodów politycznych zmuszeni zostali do opuszczenia Białorusi. Osobiste doświadczenia członków grupy, związane z utratą ojczyzny i budowaniem życia od podstaw w nowym kraju, dopełnią i wzmocnią historie bieżeńców z 1915 roku. W spektaklu zabrzmią cztery języki: polski, białoruski, rosyjski i lokalny dialekt języka białoruskiego z Podlasia.
Reżyseria: Andrei Novik
Scenariusz: Roman Pawłowski-Felberg
Występują: Maria Czykwin, Andrei Novik, Darya Novik, Aleks Saprykin
Muzyka: Darya Novik
Kostiumy i scenografia: Alena Semeniuk
Światło: Daniła Goncharov
Na spektakl obowiązują zapisy pod adresem: biuro@teatrosmegodnia.pl
Zobacz
teatrosmegodnia.pl
Spektakl Plan lekcji / Teatr A3
To lekki w formie, lecz pełen nostalgii i emocji spektakl oparty na motywie szkolnych wspomnień. Twórcy wykorzystują scenografię składającą się z kantorowskich ławek – pułapek, w których aktorzy „zamknięci” są w swoich mikroświatach, a jednocześnie co chwilę wchodzą w interakcje z innymi. Pochłonięci własnymi wspomnieniami znanych wszystkim lekcji – biologii, gimnastyki… tylko na chwilę przebiegają wąskimi pomostami do sąsiedniej ławki, by – celebrując gest i sytuację – wywoływać coraz nowsze historie… Knują, łobuzują, rozśmieszają, dzielą się wspólną kanapką. Przeżywają rozterki i porażki, pierwsze miłości, szaleństwa, okrucieństwa i traumy kolegów.
Ta wycieczka w przeszłość jest i śmieszna i nostalgiczna i smutna.
Spektakl w ramach projektu Osiem Dni Teatr
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Bilety w cenach: 50 zł (normalny), 30 zł (ulgowy), 20 zł (senioralny)
Zobacz
teatrosmegodnia.pl